| 1 | Uczeń omawia strukturę organizacyjną i zasady funkcjonowania teatru jako miejsca
działalności artystycznej choreografa, tancerza i pedagoga tańca. | |
| 2 | Uczeń analizuje dzieło taneczne – jego formę i treść (np. kompozycję czasowo-przestrzenną,
wątki fabularne, główne postacie, symbolikę, związki z epoką). | |
| 3 | Uczeń analizuje rozwój tańca w ujęciu chronologicznym (fakty, cechy epoki,
reprezentatywne style, kierunki i szkoły). | |
| 4 | Uczeń analizuje związki tańca z innymi dziedzinami sztuki poprzez interpretację różnych
elementów, np. wątku fabularnego zaczerpniętego z literatury, tła dźwiękowego,
elementów scenografii oraz wykorzystanych środków multimedialnych. | |
| 5 | Uczeń charakteryzuje dokonania wybranych polskich i światowych zespołów baletowych XX
i XXI wieku. | |
| 6 | Uczeń charakteryzuje dzieła i widowiska taneczne charakterystyczne dla poszczególnych
epok. | |
| 7 | Uczeń charakteryzuje epoki, style i kierunki tańca z uwzględnieniem chronologii i kręgu
kulturowego: kultura pierwotna, starożytność, średniowiecze, renesans, barok,
klasycyzm, romantyzm, II połowa XIX wieku, współczesność (wiek XX i XXI). | |
| 8 | Uczeń charakteryzuje kulturę ludową wybranych regionów Polski (Kaszuby, Kurpie, Łowicz,
Wielkopolska, Śląsk, Podhale), ze szczególnym zwróceniem uwagi na elementy tańca
i obrzędy. | |
| 9 | Uczeń charakteryzuje osiągnięcia artystyczne tancerzy. | |
| 10 | Uczeń charakteryzuje polskie tańce narodowe: krakowiaka, mazura, oberka, poloneza oraz
kujawiaka w aspekcie historycznym i artystycznym. | |
| 11 | Uczeń charakteryzuje sylwetkę i dorobek artystyczny choreografów i tancerzy
reprezentatywnych dla współczesnej kultury tanecznej w Polsce i na świecie. | |
| 12 | Uczeń charakteryzuje sylwetki i dorobek artystyczny wybranych choreografów
zagranicznych. | |
| 13 | Uczeń charakteryzuje sylwetki i dorobek artystyczny wybranych polskich choreografów
(Conrad Drzewiecki, Witold Gruca, Janina Jarzynówna-Sobczak, Krzysztof Pastor,
Feliks Parnell, Henryk Tomaszewski, Roman Turczynowicz, Emil Wesołowski, Ewa
Wycichowska, Piotr Zajlich) i tancerzy (Barbara Bittnerówna, Alicja Boniuszko, Ewa
Głowacka, Olga Sawicka, Stanisław Szymański, Wojciech Wiesiołłowski, Leon
Wójcikowski). | |
| 14 | Uczeń charakteryzuje szkoły tańca klasycznego (francuska, włoska, rosyjska, duńska,
amerykańska, angielska). | |
| 15 | Uczeń charakteryzuje twórczość wybranych teoretyków tańca i ruchu oraz pedagogów (Pierre
Beauchamp, Carlo Blassis, Enrico Cecchetti, Emil Jaques-Dalcroze, François Delsarte,
Michaił Fokin, Martha Graham, Doris Humphrey, Rudolf von Laban, Jean-Georges
Noverre, Agryppina Waganowa). | |
| 16 | Uczeń charakteryzuje warsztat pracy tancerza, choreografa i pedagoga tańca. | |
| 17 | Uczeń dostrzega i opisuje podobieństwa i różnice epok, stylów i kierunków tańca. | |
| 18 | Uczeń dostrzega i opisuje podobieństwa i różnice interpretacji tych samych dzieł przez
różnych tancerzy i/lub choreografów. | |
| 19 | Uczeń formułuje opinie, dokonując syntezy różnych zjawisk kultury tanecznej
reprezentatywnych dla poszczególnych epok, stylów, kierunków (dzieła, twórcy,
wykonawcy). | |
| 20 | Uczeń krytycznie ocenia dzieła taneczne, epoki, style i kierunki. | |
| 21 | Uczeń omawia historię baletu polskiego, w tym szkolnictwa baletowego. | |
| 22 | Uczeń omawia polskie i zagraniczne konkursy i festiwale taneczne XXI wieku. | |
| 23 | Uczeń omawia związki między zjawiskami artystycznymi w dziedzinie tańca
i wydarzeniami społeczno-politycznymi. | |
| 24 | Uczeń opisuje i analizuje sposoby interpretacji dzieł tanecznych przez choreografów
i tancerzy. | |
| 25 | Uczeń opisuje i analizuje techniki tańca oraz kanony estetyczne dzieł tanecznych
w kontekście epoki, stylu i kierunku tańca. | |
| 26 | Uczeń opisuje i analizuje uwarunkowania społeczne i historyczno-kulturowe sztuki tańca, ze
szczególnym uwzględnieniem:
a) form tanecznych typowych dla różnych grup społecznych,b) wpływu wydarzeń historycznych na powstawanie nowych kierunków, form
tanecznych i repertuaru scenicznego,
c) związków kultury tanecznej z wydarzeniami politycznymi. | |
| 27 | Uczeń porównuje dzieła taneczne, epoki, style, kierunki oraz sposoby interpretacji dzieł
tanecznych. | |
| 28 | Uczeń prezentuje poglądy na temat kultury tanecznej i dokonań w dziedzinie tańca. | |
| 29 | Uczeń stosuje terminy i pojęcia z dziedziny teorii, estetyki i historii tańca dotyczące: technik
tańca, technik wspomagających taniec, formy dzieła tanecznego, procesu powstawania
dzieła i kanonów estetycznych sztuki tańca. | |
| 30 | Uczeń zna teksty kultury cd.h)
Don Kichot
(Aleksander Gorski lub Michaił Barysznikow),
i)
Napoli
(August Bournonville),
j)
Córka źle strzeżona
(Frederick Asthon lub Heinz Spoerli),
k)
Sylfidy
(Michaił Fokin),
l)
Duch róży
(Michaił Fokin),
m)
Pietruszka
(Michaił Fokin),
n)
Popołudnie fauna
(Wacław Niżyński),
o)
Święto wiosny
(Wacław Niżyński, Maurice Bèjart),
p)
Trójkątny kapelusz
(Leonid Miasin),
q)
Wesele
(Bronisława Niżyńska, Jiří Kylián lub Angelin Prelj
ocaj),
r)
Zielony stół
(Kurt Jooss),
s)
Romeo i Julia
(Leonid Ławrowski, John Cranko lub Kenneth MacMill
an),
t)
Serenade
(George Balanchine),
u)
Agon
(George Balanchine),
v)
El Penitente
(Martha Graham),
w)
Niobe
(Janina Jarzynówna-Sobczak),
x)
Krzesany
(Conrad Drzewiecki),
| |
| 31 | Uczeń zna teksty kultury cd.y)
Walka karnawału z postem
(Ewa Wycichowska),
z)
Menażeria cesarzowej
Filissy
(Henryk Tomaszewski),
za)
Kopciuszek
(Maguy Marin),
zb)
Bolero
(Maurice Béjart),
zc)
Dama kameliowa
(John Neumeier),
zd)
Notre-Dame de Paris
lub
Carmen
(Roland Petit),
ze)
Revelation
(Alvin Ailey),
zf)
West Side Story
(Jerome Robbins),
zg)
Channels
/
Inserts
(Merce Cunningham),
zh)
Cafe Müeller
(Pina Bausch),
zi)
Dydona i Eneasz
(Sasha Waltz). | |
| 32 | Uczeń zna teksty kultury:a)Sylfida (Pierre Lacotte wg Filippo Taglioni lub August Bournonville), b)Giselle (Jean Coralli i Jules Perrot lub współczesne insce
nizacje dzieł wg tradycyjnej XIX-wiecznej choreografii, Mats Ek), c)
Jezioro łabędzie (Marius Petipa i Lew Iwanow lub współczesne inscenzacje dzieł i
wg tradycyjnej XIX-wiecznej choreografii, Mats Ek),
d)
Dziadek do orzechów
(Wasilij Wajnonen lub Peter Wright),
e)
Śpiąca królewna
(Marius Petipa lub współczesne inscenizacje dzieł
wg tradycyjnej
XIX-wiecznej choreografii, Mats Ek),
f)
Coppélia
(Ninette de Valois wg Lwa Iwanowa i Enrico Cecchet
ti`ego lub Roland
Petit),
g)
Bajadera
(Marius Petipa lub współczesne inscenizacje dzieł
wg tradycyjnej XIX-
wiecznej choreografii),
| |
| 33 | Uczeń łączy taniec lub widowisko taneczne z twórcą, epoką, stylem lub kierunkiem tańca. | |
